老道告诉你《中国新说唱》最需要什么样的Rapper

刚刚结束的《中国新说唱》全国海选，引起了大家的广泛讨论，除了大量的当红Rapper参赛之外，这次还开通了高校预选赛，网易云赛区，qq音乐赛区等等线上线下的新赛区，让到不了正赛海选现场的选手也能参与到比赛中，也给了草根选手，新生选手展示自我的机会，说不定还能爆出黑马。

总的来说，这一季看点十足，竞争性也更大，也会更加的精彩，从海选现场流出的图片，采访也能嗅到火药味十足。

海选的最后一天，作为分站海选的评委的老道发了一条微博：

去年按照节目的流程，第一轮是现场海选，几百人同时在一个操场上接受评审，每个人的活动空间都有限，而你能展示的，抓住导师耳朵的，就是扎实的Flow和优秀的歌词，而具有个人风格，一定的气场，能够让导师记住，那就是加分项了。

而到了之后的比赛，舞台越来越大。从多人合作到一人掌控，除了要拥有扎实的基本功，Freestyle能力之外，对于控场能力，台风，短时间创作能力也越来也高。经过一轮又另一轮的筛选，最终才选出了各方面都出类拔萃的选手。

这也应了老道微博所说的，节目组要选出的，不只是单单说的好的选手，而是各方面全面的选手。

舞台表演这一方面，对于经常演出的Rapper来说是相对有优势的，他们在多次的巡演，和大大小小的舞台中，已经磨练出了成熟的掌控舞台力。而对于多年没有演出，隐居幕后的选手们和新生代中经验不足的网络说唱歌手来说，就是一个难题了。所以这也是一次很好的学习机会，如果在比赛前做足了准备，也能够减少彼此之间的差距。

对于Rapper们综合能力要求的提升，确实能够提高目前国内整体的水平，以及提高做说唱的门槛。之前也有很多Rapper讨论了目前说唱门槛太低的现象，如果把Flow，作词当作基本功来评判的话，确实也有很多人是并不合格的。通过这个节目的要求作为一个标准，以此提高说唱圈的整体水平确实是好事。

比赛固然是残酷的，淘汰了自己喜欢的选手是粉丝不想看到的，但是就如同老道所说的：“所以到现在还在对自己的词和flow沾沾自喜的人，我可以很肯定的说，你可能一辈子就这样了”，通过比赛的层层筛选，过滤掉实力不足的“混子”，给真正有实力的人机会，提高国内说唱环境的整体质量。很多Rapper会在歌里表述自己很屌，但如果本身实力不足的话，一直停留在一些捧臭脚的赞美里沾沾自喜，又怎么能做出好的作品呢?现实的一巴掌也是现阶段最好的醒酒药。

我很赞同老道的观点，但是发布微博之后，也引起了评论区的骂战。因为原博中提到了这次被很多人看好的PO8淘汰了。

PO8的实力不俗，在新生代Rapper里，他的作词是可圈可点的，而且作品的音乐性也具备，给人的感觉是，既不缺少技术，歌曲也悦耳动听，这次《中国新说唱》北美赛区落选确实是遗憾的事。

此前在朋友圈以及微信微博中，关于PO8被淘汰，有这样的一个版本的说法。这张截图照片的疯转，也令Migos成了众矢之的。

随后PO8在个人微博中也对此事做了澄清：

再拉回到之前，老道在微博当中阐述的言论。

我赞同老道在微博的表述，但是表述的方法不太妥当，太容易产生误会。因为原微博只提到了PO8，而老道是在该微博的转载上表述观点，确实很容易被粉丝认为是在点名道姓批评PO8实力不足，没认清自己的实力。

随后老道也在微博做出了澄清，虽然评论区还有一些带节奏的言论，但事情也算是平息了。

老道的出发点是好的，他自己也说是对整个圈子，抱着恨铁不成钢的态度。

言归正传，上面提到了除了基本功，表现力，这两者要求之外，我觉得最高层次的是赋予作品生命。让它有想表达的东西，有自己独特的风格，才能让整个作品升华。

毕竟现在每个月都有大量的作品推出，能够在大量的歌中脱颖而出的，那必须是有吸引人的地方，能够随着时间流逝成为经典的，或者是各个方面做到无可挑剔，或者是与中华上下五千年文明的相结合，或者是大胆的尝试超前的想法，要么就是有很好的创作思路。

当然，有赞成的也有反对的声音：把Flow，押韵，作词wordplay当作基本功，而过度强调外在的表现力是不是厚此薄彼呢?也有人质疑说目前能够把Flow，技巧做到顶尖的Rapper也并不多，现在基本功还没扎实就强调其他方面，会不会不切实际?

难度是上升的，老道也说了“说唱这条路会越来越难”，机会是留给有准备的人，节目要选出的是有实力的人，与其抱怨着无法浑水摸鱼不如踏踏实实的创作练习来的实在。

有这样的异议是正常的，对于基本功与表现力之间的权衡也是值得讨论的问题。在第一季中，节目里也展示了地下Rapper们与idol 们之间的矛盾。

Gai：现在留下来的那些Fake，比较技术垃圾的，我们作为Undergound Rapper，会把你们全部清除出去，不管你是idol也好，怎么也好，对，等着，有后台的等着。

地下Rapper们不满idol们的实力，而idol们则想通过这个节目来为自己正名。《中国游戏哈》结束后热播的《偶像练习生》，《创造101》中，也出现了一些展示说唱的idol，而这一次的《中国新说唱》，也有很多的idol来参加。

从这两档节目可以看到，男团女团越来越重视Rap担当的技术水平，有些公司也请了专业的Rap老师来指导，相信idol中也有有实力的选手。

不过，偶像们除了训练说唱外，还有声乐，演技，团体配合等等的训练。花在说唱的时间是没有地下Rapper们多，也缺少Rapper们自己摸爬滚打积累而来的经验。但是对于表演，控场，台风这些方面，偶像们因为平时的训练中有系统的练习，研究，比起Rapper，他们的优势就很大了。

所以对于一个基本功很扎实但是台风相对欠缺点的Rapper，和一个Flow可能弱一些，但是舞台表现力相当惊艳的偶像。导师们会怎么选择，导师应该怎么权衡这两者这件的比重呢?

我个人是觉得，单就在《中国新说唱》的表现上来看，舞台表现力是应该大于基本功的。

首先过了海选，二选的选手Flow，说唱技术基本是合格的，除非成了“忘词王”。而在后期的合作舞台表演，个人舞台表演中，面对那么大的一个舞台，台下的观众，表演者不仅需要完整的完成他所带来的作品，还有正确的利用整个舞台。这考验的除了台风、技巧、还有强大的心理素质。

整个舞台大大小小的组成部分，不论是灯光，伴舞，如何合理的编排利用，都是考验Rapper的功力。特别是需要观众投票评分的环节，如果Rapper在台上展示他的作品，却没有与台下的听众们互动，也没有让整个舞台燥起来。那么你就很吃亏了，在舞台上没有很好的与观众互动，你就很难让观众们记住，这又怎么能够得到观众的选票呢?

而至于基本功更扎实但舞台稍差，和相对处于弱势的技巧却具有优秀的表演力，该如何选择呢?我个人选择后者。首先是投票环节，因为偶像本身的热度话题，粉丝的投票可以为该战队争取到更好的成绩，加上偶像平时的舞蹈训练，在肢体语言的诠释也会更好。其次如果出现了忘词等等的失误，偶像们平时的表演训练经验就能派上用场了，如何处理才不露痕迹的完美过渡，而不让底下的观众和评委不满意，他们也手到擒来。而较少表演经验的Rapper们就很吃亏了，可能因为一个小小失误，影响到后面整个演出的情绪，酿成“车祸现场”。

除了舞台表现力外，老道说的其他几点，包括形象、个人魅力同样十分重要。形象包括很多种，如果从节目组选人的角度出发，肯定还是喜欢更积极阳光，符合节目口号：“我年轻，我说唱”的Rapper。咱们拿《中国有嘻哈》中的人物举例，TT论说唱的硬实力肯定不如一些Rapper，但凭借着他“积极阳光”的形象，会吸引到不少粉丝。有人说TT还......，但我想说，“积极阳光”是TT的人设，除非有一天他的人设崩塌，否则你是节目组导演，经纪公司的，你也会喜欢这样的Rapper。

反观上一届节目中，鲜有露脸机会的于耀智(我没有任何不尊敬的意思，只是举例)。我不从长相去说，我只从花臂文身去说。现如今综艺节目的尺度被收的越来越紧，但凡是文身都会被打码，如果你是剪辑师，这人你不认识，也不知道他多牛逼。但一身的文身，酷不酷单说，对于剪辑师来说，得各种打码，本来就够累了，给你打码还得花费时间，那我就干脆别上你了。我不是剪辑师，我也不是节目组导演，但是海选的照片中，连派克特也都把文身做了遮盖。聪明的人如果想增加曝光，记住文身是大忌。都说淘汰不亏，露脸血赚。别让它成为你露脸的阻碍。

咱们再说说个人魅力，还是得从去年说起。去年的《中国有嘻哈》的双冠军Gai和PG One全都是有个人魅力的。Gai体现的是性格与态度，敢与idol叫板，在热狗张震岳战队中，扮演着大哥的形象，帮助大笑、孙八一等Rapper。同时敢向节目组Say No，说老子不想参加了，当时幸亏被刘洲及时劝住。在节目中表现出的仗义、敢于直言、有态度有性格。

而PG One呢，在节目中显得更“高冷”，那首Diss了很多Rapper的《H.M.E》，也算是富贵险中求。或许被他提到的Rapper心里都不太好受，但是粉丝们一定觉得这样帅呆了。

但人格魅力也得跟个人素养相挂钩。Gai在节目中怼idol，或许你对他留有不少好感，那他在微博评论里怼粉丝呢?而PG One我就不多说了。真正有人格魅力的人，不会只是让别人Respect一次两次，而是会让人们敬佩他一生。

最后像老道提到的自信度、感染力、独特性，我在这里捎带手说一嘴吧。其实《中国新说唱》在选有实力的Rapper，单单有实力有颜值有舞台表现力有自信有感染力就够了吗?当然不，你还得有话题性。毕竟一个综艺节目，话题是进行营销提高收视率的根本。为什么Rapper发个歌会立刻被埋没，而有些明星打个嗝放个屁都有可能上热搜。你可能看到现象的本质是你们人气和粉丝之间的不对等，但是在他们拥有如此庞大粉丝之前，经过了许多次的包装，话题以及事件营销。

一个人设强更独特的Rapper，肯定会更吃香。现在有上万Rapper参加海选，当实力接近，比拼的是什么呢?中国说唱存在同质化严重的问题，甭管您是做old school、做Trap、做pop rap，总之要有自己的特点，否则凭什么有那么多风格和实力与你接近的人，你就能脱颖而出呢?

综艺节目中，选的是要保证有话题，人设强利于观众记住，有观众缘，有实力形象姣好，有舞台展现有人物性格，最好有粉丝基础，同时利于商业包装的全能Rapper。以上算是老道给大家的建议，也是我个人的想法，不喜勿喷。

而在节目外，因为没有了比赛的竞争性，基本功则会更显重要，但是舞台表现力的重要性也在不断上升。随着现在演出机会的逐渐增多，许多Rapper们都有了上台表演的机会，大到音乐节，小到live house。面对台下观众，不同舞台，该具备怎样的控场能力显的格外重要。观众也不愿意花钱去看一场“木头人”，现场失误百出，没有情绪起伏的干巴巴的演出吧。

“说唱这条路会越来越难”，不论是以前没有市场的时候大家赚钱养梦，还是现在创作方面的条条框框，竞争对手越来越多，一路上磕磕碰碰也算是到了现在。

既然参与了这个游戏，就要遵守游戏规则，故步自封，总会跟不上时代的脚步。

现在的环境已经比十年前好很多了，那么又有什么理由占用着现在的资源，却不提升自己呢?就算这条路越来越难走，也总会有英雄能够身先士卒。不想当将军的士兵不是好士兵，但是连小打小闹都赢不了的士兵又怎么做的了将军呢?

撰稿 | 初晓&纸博士

编辑 | 初晓

图片 | 来源于网络