如果同时参加中国新说唱和热血街舞团，都能拿到好名次的，大概只有他一个！
townson
绝大部分HipHop迷都知道HipHop传统四大元素，街舞，说唱，涂鸦，DJ……然而，却又很少有人能够精通两项或者更多。
但是有一个人却做到了，他就是来自西安Nous Underground，Killa4nia鱼头。
鱼头在演出现场带动观众一起在喊着HipHop的核心：Peace，Unity，Love，Have fun/和平，团结，爱，享受现在。
HipHop所带给我们的也远远不止这些。《Back 2 da underground》这首歌与新疆的Dyoself合作，足以代表西北地区最强的Oldschool HipHop水平。
整体曲风更加偏向东岸风格，两人流畅的Flow，带你从领略东海岸风情。歌词部分押韵极为出彩，通篇的双押却毫无强押之意。
《Back 2 da underground》/回到地下，现在浮夸喧闹的HipHop圈充斥着功名利禄，最纯正的Real HipHop却只能待在地下。
Oldschool这种依旧存在与地下的HipHop代表着最简单也最纯粹的HipHop文化。
鱼头被誉为，中国街舞圈里最会说唱的，Rapper里最会跳街舞的。如果他参加中国新说唱和热血及舞团，估计两个节目中他都能存活很长一段时间。
鱼头出生在西安，成长于珠海，从2000年开始在珠海接触HipHop文化，接触街舞，这一跳就是十几年。
后来在街舞圈开始作为MC出现在中国街舞最高水平的比赛KOD中，同时这时候，他也更多的开始向Rapper转型，2010年与派克特一起创立Nous厂牌，不论是作为Rapper还是Dancer，鱼头都做到了最高的一个水准。
nous underground是一个很神奇的厂牌
所有成员几乎都是
说唱圈里玩XX最厉害的，XX圈里玩说唱最厉害的
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鱼头发布于2014年的首张个人专辑《城墙内外》被称作是中国最G-Funk的一张，同时这张专辑也让鱼头被称为中国最“westcoast”的人。
整张专辑共收录了14首单曲，大部分的单曲都是西海岸风格，这张专辑讲述了他的生活，他的家乡西安，他所挚爱的Popping，他眼中的爱情。
这张专辑被称为中国最“G-Funk”的专辑的这种说法，其实是不太准确的。
G-Funk的“G”代表着Gangsta，匪帮放克乐，但是这张专辑中并没有任何匪帮元素，反而更加的贴近生活。
没有纸醉金迷的洛杉矶，只有家乡熟悉的味道：没有大屁股的妞，却有着那个挚爱的姑娘：没有着干瘪的歌词，反而充满着来自心的思想。
或许这一张是中国最牛逼的Funk-HipHop专辑之一，但绝对不是传统意义的G-Funk。
整张专辑中，我个人最喜欢的则是与Nous的小车合作的《Do it girl》，这是一首很难界定曲风的作品。
Do it girl-鱼头&小车
在这首歌的评论中也有很多不同的看法，有人说是这是一首Funk HipHop，确实，与G-FUNK极其相似的鼓点让人很难分出区别。
但是Beat中的萨克斯的音轨所演奏的却有着浓厚的Jazz味道，而不是Funk乐。有点口语化的歌词，搭配着鱼头流利的Flow，轻松的语调，就好像老友在与你谈心，在你面对爱情感到彷徨时，告诉你如何去对待那个你曾经深爱着的，仍未放下的姑娘。
这首歌中有一句歌词“有人因为寂寞爱上一个人，有人因为爱上一人而寂寞一生”让我感触颇深，每当点开这首歌，我总会想起那个令我寂寞的姑娘。
整张专辑给我的感觉，用最准确的一个词来形容就是“自由”，并不像其他专辑一样，十分有序的排列，Intro，skit，outro一样不能少。也没有什么很强的故事性，叙事性之类的架构。
像朋友聊天一样，想到什么说什么。家乡，爱情，舞蹈，音乐，这些朋友间的话题同样也让这张专辑变得有血有肉。
或许这张专辑的介绍就是最准确的形容“Westcoast music from your heart”这是鱼头心里最爱的西海岸也是想和每个人说的心里话。
或许因为Popping，西海岸音乐的原因，鱼头在歌迷的印象中反而被这些所限制，好像他只做西岸HipHop一样。
其实鱼头同样能够完美驾驭东海岸的BoomBap曲风，并且也有很多同样优秀的作品。鱼头2011年的作品《JUICE》就是一首东岸曲风的作品。BoomBap的鼓点和DJ的搓碟这些都是最经典的东岸元素。
自己所爱的Popping融合与歌词中，也是一种很独特的东西海岸的结合。将自己比作果汁，蓝红黑或者灰，哪一种口味的Killa4nia是你的爱。
鱼头在中国HipHop圈是一个很独特的存在，抛开他所坚持的Oldschool曲风不说，他Rapper Popper的身份在中国不说独一个，但是都做到中国顶尖水准的确实只有他一个。
同为Nous厂牌的派克特是玩艺术的，那鱼头就是玩文化的。他是中文HipHop里的“文化人”，是一座将街舞与说唱两种不同，但是却相通的HipHop元素所架接沟通的桥梁。
有一个十分早期的采访视频，采访中鱼头聊了很多，让我对他，对HipHop都有了更深的理解。
当时的鱼头还是一副少年面孔，一样有着两撇小胡子，留着有点长的毛寸，反带着板帽，漏出来的头发还有点泛着点白。
采访中，他更多的以一个Popper的身份来阐述了他当时所处的HipHop环境，以及他所坚持的HipHop。
鱼头聊了当时街舞Studio的状况，许多不上进的老师，只想着挣钱，而不是想着去传递这个文化，让更多的人爱上它。
聊了南北舞者们的区别，聊了对于后辈舞者们的建议。当然这些和说唱不太沾边。但是聊到了街舞与说唱相通的同样也是最重要的一点，文化。
早在2012年的时候，就有商业注入HipHop的现象，对于HipHop来说有了资本的注入是一种良好的现象。
商业所提供的平台能够让更多人看到，接触到这个文化，同时加入进来。新鲜血液的注入才是令这个文化良好发展的基础。
但是商人所提供的资本是为了收益，为了赚钱，无利不起早这句话对所有人都适用。商人看重HipHop巨大的市场，想要瓜分这块蛋糕。
而所有热爱HipHop的人惦记着商业所提供的各种资源。这都是一种互助，各取所需的方式，并没有什么不好。
不过这种商业模式却发展的越来越畸形，越来越多纯商业的东西，开始打着文化的旗号招摇撞骗，这也是所有人所厌恶的。
比如去年夏天爆火的《中国有嘻哈》，这就是一纯商业的东西，他们只管能不能够挣钱，文化宣传，什么Peace＆Love，这不归他们管。
过度的资本注入也造成了许多不良的状况，之后的大规模的封杀，整改，都与这脱不了干系。
无底线的取悦大众，糟蹋着属于每个真正热爱的人心中的净土，打着文化的旗号却没干点什么有文化的事，到底是这个畸形的市场吸引了这些纯商业的出现，还是商业造成了这个市场的污浊。
这谁都说不清，但是缺少了文化核心所造成的影响已经显而易见了，这是每个街头的孩子所不愿看到的。
没人会不喜欢商业，毕竟没人会跟钱过不去，商业应当作为一个基础，承载着文化的良性发展，但是这种糟蹋文化，侮辱他人所热爱的一切的商业，我们不需要。
鱼头的长谈让我有了很多想法，让我对文化，对Peace＆Love也有了更多的解读，他对于中文HipHop所做的贡献，我也只能给予我心中最高的Respect。
虽然，鱼头已经渐渐地淡出了街舞圈子，但是我们依然能够看到他用他的方式沟通起街舞与说唱间文化的桥梁。
不论是在歌词中加入他挚爱的舞蹈，还是以MC的身份参与街舞节目，鱼头用他的点滴，在影响着这个文化、用最诚挚，不掺杂任何杂质的爱来传播着这个同样令无数人所深爱的文化。
本文原创作者：撰文@纸博士；编辑@初晓
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来源：嘻哈乱爆 微信号：lord_of_rap
