为什么你总是怀念以前的说唱？

有人说中文的嘻哈音乐在经历了从地下逐渐走上来的过程后，变得比以前的说唱更丰富和好听了，但也有人说嘻哈音乐自从走上来之后就被毁了，因为现在的嘻哈音乐似乎变了味儿，很多说唱作品也没有以前的说唱那么耐听了。

两种说法确实各有各的道理，这种主观性那么强的东西我们自然是无法立刻就对此下一个结论，所以今天大猫就换一个角度，和大家一起聊聊“以前的说唱”到底是什么样的呢？

上个世纪八九十年代，来自美国的说唱扩散到全球漂洋过海来到了中国，音乐大佬林子祥、哈林庾澄庆、崔健、MC HOTDOG、由黄立行兄弟俩与林智文组成的L.A. BOYZ，戴兵与天宝组成的D.D.节奏、罗百吉、李小龙、黑棒Hi-Bomb等音乐人开始尝试在中国做说唱音乐。

虽然这种新颖的音乐形式让大家觉得很带感，但是那个时候大部分国人还不知道这种“以念代唱”的音乐形式是什么。
直到1995年春节联欢晚会小品《如此包装》里赵丽蓉老师和巩汉林老师的精彩演绎，让很多观众第一次知道了一个叫“rap”的名词，从此，说唱开始在国人心里有了一个位置。

进入千禧年之后，随着互联网的兴起，中文说唱圈就开始进入了“百花齐放，百家争鸣”的年代，就像潘玮柏在与张韶涵合作的《快乐崇拜》里也唱过“嘻哈正在发芽”

不信你看，打北边，有龙门阵、隐藏组合、爽子等作为中文说唱圈的排头兵，有龙井说唱、小老虎 Jfever等诠释原汁原味北京韵味儿的说唱，有阴三儿为说唱“圈粉”，成为了现在很多说唱爱好者的启蒙老师，还有神秘的富裕年轻组和幼稚园杀手...

往南边，有来自广东的讲者和精气神等组合给我们带来flow独特的粤语说唱，还有天王星在做前卫的曲风的同时也衍生出徐真真他们到现在还吃不完的瓜。

而说唱的发展在同样位于南部的台湾就更盛了，大囍门、大马戏团、茶米、顽童MJ116、麻吉 Machi、铁竹堂、颜社等在台湾成为一代OG。

还有周杰伦和潘玮柏等流行歌手将旋律与说唱结合，让说唱变得更易被大众所接受。

而中国东部，则有来自上海的号称“北隐藏，南竹游”的竹游人、喷嘭乐团、寿君超带来的沪式说唱

还有江苏的光光凭借《Diss大支》让大家知道了南京饶舌团体D-Evil，也让很多90后的记忆里从此多了一首《飞向别人的床》

在西部，西北有乱战门让说唱进入了当时还没有太多人了解嘻哈文化的西安，可以说西安现在较为浓重的说唱氛围离不开乱战门当时的引路。

而在西南则有说唱会馆和C-Block等团体成为从“说唱还没开始赚钱的时候”开始到现在一直活跃在大家视线范围内的大佬。

除了国内，那些年在海外还有一帮华人说唱歌手致力于向世界展示中国的说唱音乐，像是满人 Manchuker、留下不朽作品的传奇人物宋岳庭、致力于Jazz Hip-Hop的Lu1、华人之光欧阳靖、斜杠说唱歌手冰块先生等

在那个网络和音乐制作工具没有现在发达、说唱还没有与商业利益挂钩的时代，这样野蛮生长的饶舌歌手实在是太多了，说都说不完。
他们明知道这个并不能为自己带来太多的金钱，却还是义无反顾一门心思扑在说唱音乐上，这样的初心制作出来的作品就算没有百万后期，听众依然可以从中听到真正Hip-Hop的样子，所以很多人会觉得以前的说唱似乎更好听。

可是随着时间的推移，说唱音乐渐渐走向大众化，这些OG们却有的已经渐渐退隐，为新的一代rapper腾出生长空间，有的人则随着说唱的变迁以新的姿态出现在大家面前。

加上现在随着社会的发展，一切都变得比以前容易得多，很多刚刚进入说唱圈的年轻人还会在现在的社会中变得浮躁，更渴望一步登天，而不是像前辈们那样耐得住寂寞打磨出更好的作品，所以听众们才会愈发怀念以前更纯粹的说唱。

但在这个圈子里，也有很多年轻一代rapper真心想努力把中文说唱做得更好，所以怀念归怀念，时代终究是在发展的，我们在追忆过去的同时也要接纳新的事物，存在即合理，每一个时代都不缺优秀的音乐人，他们的音乐都有其特点和牛逼之处，每一个时代也都可以是你心中的“黄金时代”。

好了，今天大猫就和大家唠到这里了哦，你更喜欢以前的说唱还是现在的说唱呢？不妨在评论中和我们分享一哈儿哦，这里是背挎包会下腰不吃辣椒的你大猫，我们下期再见，嗷呜~~~