从有嘻哈到新说唱的这三年里,黄旭到底变了没有?
黄旭一直是我很欣赏的一个rapper,在写《中国新说唱》的时候我就说过,他是我今年看好的三个夺冠热门之一。
虽然在总决赛以一票之差落败,他也用强悍的功底,像大家证明了自己的实力。在节目过程中,黄旭一改往日低调、谦逊的形象,反而变得让大家不认识了。
从海选时和孙旭互相喊话,到1V1时的“给OG打个样”,再到团队CYPHER“1挑7”.似乎黄旭在这个节目里,无时无刻都在刷存在感。
这番话让一向心态平和的孙旭,十分尴尬,接下来的一句“非要这么说吗?我觉得你也不太硬。”则成为了这一季节目中的名场面。
而在总决赛结束之后,黄旭在微博上的一句“总决赛舞台上除了我之外只有穆斯塔法一个新疆rapper”,更是让很多人觉得黄旭在“酸”。更是有人说“快给他拿个冠军吧,不然他明年还要来。”
从《中国有嘻哈》到第二季的《中国新说唱》,质疑声一直是在黄旭身上挥之不去的阴影。
在《中国有嘻哈》上,因为《Round 4》和《天堂来信》分别提到了自己的家人和兄弟,所以很多人说黄旭在“打感情牌”。并且由于淘汰了红花会的人,以至于被脑残粉狂喷。
似乎在这个节目上,黄旭无论做了什么都是错的。
在接受采访时,黄旭曾经表示过,不管是《中国有嘻哈》还是《中国新说唱》,节目里的他就是真实生活中的他自己。一切变化的原因,都来自于生活上的改变。
黄旭是一个用生活经历写歌的rapper,这样的习惯来源于他的偶像Kendrick Lamar。
在参加《中国有嘻哈》之前,黄旭早就通过一系列的Freestyle Battle比赛在地下积累了名声。
然而这些名声,并没有让黄旭获得多少生活上的改变,他依旧要靠打工养活自己和家人。这段被苦难所磨砺的日子,都被记录在了他的专辑《狂人日记》里。
在参加完《中国有嘻哈》的一年里,黄旭全身心的投入到了厂牌独立运营和歌曲创作之上,这多少让他有些力不从心。
各种工作的接洽,让他赚到了不少钱,也得到了《前任三》这样爆红电影的主题曲演唱机会,但也浪费了黄旭很多的时间。
在这样的状况下,他甚至没有时间做一张属于自己的专辑。2018年的《黄金》,重制了很多他之前的歌曲,只能算一张精选辑。
在这段日子里,最能反应黄旭心境的,是一首《黄绿青蓝紫》,诉说了他成名前和成名后周遭的转变,从歌名你就能看出,唯独缺少了“赤橙(诚)”。
在重压之下,黄旭找到了网友口中的“靠山”MDSK,双方的合作几乎是一蹴而就,黄旭回到了他最熟悉的rapper岗位上,MDSK也收获了一位实力派大将。
回到了熟悉的位置上,黄旭似乎重新找到了自己要走的路,在生活上,他也不太再为金钱而苦恼。于是在这一季的节目里,他不再战战兢兢,做回了真正的自己。
在节目过后,黄旭也迅速发布了自己的最新专辑《太阳与铁》。用作品向我们展现了,他还是那个黄旭,变与不变用作品来说话。
从第二张专辑《狂人日记》开始,黄旭就喜欢在专辑的名字上玩文学梗,这张《太阳与铁》就取自三岛由纪夫的同名自省集。
原著深刻而又晦涩,黄旭在专辑概念上,做了Hip-Hop化的表达,将《太阳与铁》的含义,简化成了“活得像太阳一样炙热,像铁一样坚韧。”
在《太阳与铁》中,有三首先行曲,分别是《声音在飞驰》、《C的孤独》和《酒声》,这三首歌,让我们找到了熟悉的黄旭。
《酒声》是我个人最喜欢的一首歌,他的灵感来自于黄旭几年前的一首《天堂来信》,二者同样是说酒后的故事,《天堂来信》通过随性自然的flow,讲了一个“请勿酒驾”的故事。
《酒声》却截然不同,在经历生活的变化之后,黄旭的应酬变得逐渐多了起来,这首和新疆兄弟阿克江合作的Soul Rap,则在阐述黄旭醉酒之后的见闻。
都说“酒逢知己千杯少”、“酒后吐真言”,在这个物欲横流的时代里,黄旭在酒局酩酊之后所看到的,则是一个个半真半假、虚伪谄媚的世界。
《声音在飞驰》这首歌,同样也是黄旭在两种截然不同的生活状态转变时,发自内心的感悟。
在这首歌里,他用一句“现在都是我的瓷都是我的bro,那个节目之前可没人找我握过手”,痛斥了在自己成名之后就立马贴上来虚情假意的“朋友”。
同时也在歌里发出了对自己真朋友的真挚感谢,整首歌的前半段,都在向隐藏致敬,开头的一段女声,来自隐藏马克的《秋天》。
中间一句“Webber打给我,说你身上的担子很重”,我们在黄旭节目海选的时候也曾听到。如果你了解黄旭,应该明白他第一次参加battle时折戟沉沙,后来在王波的鼓励下,他又重拾了信心。
“早到《KID》二十岁就夺了冠”这一句则是shout to派克特,《KID》是派克特早期的一首歌,相信派克特也是黄旭battle时的榜样。
整首歌黄旭都在用自己battle时期的生活,和如今的生活做对比,以展现友情和亲情的可贵。
《C的孤独》是我循环了很多遍的一首歌,在这首歌里黄旭抛出了一个很大的命题:“是娱乐至死还是保持独特”。在四年前的《Round4》里,他同样抛出过这个命题,而这首歌,更像是对上次回答的续写。
由小见大,从生活中进行感悟是黄旭最擅长的事情。这首歌虽然命题很大,黄旭在歌词上还是从自己的生活出发,给出了自己的答案。他坦然承认了自己在生活的转变,也说出了自己要在娱乐至死的社会中做自己的渴望。
整首歌从紧凑而密集的鼓点开始,到中间用一段auto-tun的演绎将逐渐舒缓下来,再到最后歌剧的采样,映照了黄旭一路走来的心路历程。
上面说了在《太阳与铁》中,黄旭那些不变的思考,那么下面就来看看黄旭玩了哪些新的东西。
《红钞》是黄旭这张专辑的第一首歌,也是黄旭本人这两年里最擅长的那种音乐。整首歌用机关枪似的语速,毫不做作地抒发了黄旭“用音乐抢走你红色的paper”的张扬。
紧接着《月亮沙漏》、《伤心礼拜六》这两首歌,黄旭难得的慢了下来,加上一些偏旋律的唱法,更加颠覆了他在我心中的印象。这两首歌都隐含着一些“丧”的情绪,让人感觉是在独生夜生活之后,黄旭的个人独白。
到了《Love Life》里,黄旭又给了我们一个惊喜,完全变成了POP的感觉,情绪上也再次从颓废,转为深情款款的告白,丰富了整张专辑的情感。
整张专辑听完,我不禁深深的感慨,黄旭真的变了。在短短三年的时间里,经过生活、工作、音乐上翻天覆地的变化,黄旭好像确实不一样了。
但他膨胀了吗?我觉得并没有。
黄旭的偶像是Kendrick Lamar,在接受《音乐财经》采访的时候,他曾经提到过一段偶像的视频,对自己影响很深,这段视频的大意:
作为音乐人来讲,如果只是看重市场,不把自己的心里话和经验分享给世界,音乐永远不会真诚,而Kendrick到死都会为这一点奋斗。
三年前在节目里那个甚至有些木讷的黄旭,是在他被生活重压时的状态。而现在的他也只是人生走到现阶段的一个状态。
如果你想要走进黄旭的内心,看看他真实的想法。我想多听听他的专辑,你一定会知道的更多。
撰稿&排版 / 南京鸽子王 图片 /来源于网络