评论破万、民族元素显著、Punchline层出不穷，《中国说唱巅峰对决》正在靠作品出圈

爱奇艺《中国说唱巅峰对决》在上周迎来开播，这档让广大看客翘首以盼的节目，并没有辜负这份沉甸甸的期待。节目开播后，迅速拿下多个与作品息息相关的微博热搜，不过观众们显然对24位Rap Star之间的故事更感兴趣，CDC和CSC的“战火重燃”成了不小的噱头，也让节目组背上了“炒作话题”的争议。

实际上，作为行业内的顶尖说唱歌手，他们在《中国说唱巅峰对决》所呈现的舞台才是这档节目最为重要的内核。在说唱圈，“用作品说话”是一条铁律，只要手中有过硬的作品，即使是曾有过节的rapper，也会对你表示respect。

回望首期节目，有不少音乐作品成功实现了破圈。万妮达的《莫加戴 MoJiaDai》全程使用福州方言说唱，在推广家乡文化的同时还向大众展示了Afrobeat这种新颖的音乐风格；

刘聪的《清风调》，则用别具一格的“街头民族风”，融合民谣元素，为说唱音乐注入新鲜血液，更是在音乐平台收获了上万的评论数量；

GAI则是用一首《Not Friendly》重新提醒世人，无论离夺冠过去多久，他那股“不是老好人”的舞台专属气质，依然能够随时在任何的演出现场让观众为他送上山呼海啸般的欢呼声。

总体来说，《中国说唱巅峰对决》第一期已经实现了热度与口碑的双丰收。而这一切成果的取得，诚然是因为说唱歌手们本身实力强劲，但节目组设置的竞争性极强的赛制，也起到了不可忽视的作用。

作为节目组口中的“哈评人”，我们这次也来着重聊一些本期节目的舞台。总体来看，由于选手质量的优中选优，《中国说唱巅峰对决》几乎没有不值一听的庸作，每首歌基本都是有着一定的内涵，或是有不俗的音乐性，这无疑是让观众们大饱耳福的一季。

《中国说唱巅峰对决》第二期节目引起最多讨论的，无疑是功夫胖与派克特的对决。作为本期节目的最后一组对决，两人把情怀发挥到了极致。功夫胖在演唱《一代》前的发言，无不让人触动。这首传达团结精神的歌打动了在场所有人的心，宝石Gem和王以太在听后眼眶湿润，泪洒现场。

在行业内打拼多年的艾热表示听后会回想过往经历，“打到我的心脏”；接触说唱不久的张颜齐则表示寻回了正宗的C-Block风味，“回到了高中的时候”。至于曾经担任制作人的热狗和潘玮柏，则都是被“当我们离开 把所有专辑埋一块”的Punchline感动到无语凝噎。

在演唱《Now you know》前，派克特直言：“只有记住历史的人，才会有更好的明天。”派克特把自己成长过程中对HipHop的认知，和自己成名后对HipHop的反哺都写进了歌词中，句句直击人心。

演到最后，他还把麦克风重重摔在舞台上。这一手摔麦的激情之举，也是冲上了微博热搜。遥想当年潘玮柏和黄旭的“Mic Drop”还只是让麦克风自由落体，这一次派克特对麦克风却是真的用了狠劲。但一切都恰到好处，这一举动也把舞台情绪推上了最高峰。

潘玮柏认为，派克特给人的感觉更加特别，如果说功夫胖是走心，那派克特则是点燃了全场的激情。其它rapper则认为，派克特用最简单凝练的笔触，写出了对初心的重温、对前辈的致敬和对音乐的传承，也写出了这一代说唱歌手的使命。

艾热与热狗的对决也是看点多多。素来以全能著称的艾热拿出了在今年4月发布的新作《千里万里》，用准确的概念来说，这是一首“世界音乐”作品。世界音乐有时又称民族流行音乐，因为广义的世界音乐可以泛指世界上所有的民族音乐。

这是一个相对概念，由于现代音乐体系是由欧美流行音乐发展而来，所以世界其他地区的传统体系民族音乐及民族化流行音乐，就都被现代音乐体系划分为“世界音乐”了。

在当代，世界音乐与欧美流行音乐也是彼此融合、互相影响的。例如HipHop音乐就是典型的欧美流行音乐，但艾热却用HipHop的形式把这首歌演绎出了世界音乐的精神内核。

这首歌聚焦于“故乡”这个永恒的创作母题，以经典的新疆民族音乐风格为基底，加入中国传统的特色器乐，再融合现代潮流的说唱音乐元素，让歌曲兼备民族性和流行性。艾热既擅长演绎悠长婉转的旋律，也能够用热烈明快的节奏引导观众进入他塑造的故乡之中。

除开艾热的人声与歌曲编曲以外，在这首作品中出现的冬不拉、扬琴/卡龙、手鼓/萨帕依/石头等乐器，都属于少数民族乐器。当然，艾热展示出的一段维吾尔语也是民族特色的绝佳体现。

同为新疆老乡的黄旭听后直截了当地表示：“艾热的作品让我回到了小时候的感觉，这首歌把我唱想家了！”GAI则夸赞艾热的品味良好，自己眼含热泪，甚至认为艾热“进入另外一个维度了”。

Psy.P则敏锐地指出，艾热做的不仅仅是HipHop，而是世界音乐，因为民族的就是世界的。担任巅峰解说员的池子认为，艾热的音乐性很特别，完全把HipHop融入到世界音乐中了。

而他的对手热狗，却是深谙“重剑无锋，大巧不工”的哲理，用一首纯粹展现Rap能力的《除了说唱我什么都不会》作出最有力的回应。

这首歌由热狗多年的好友、同为台湾说唱OG的蛋堡跨刀制作，简洁的鼓点和节奏型配以热狗经典醇厚的Rap腔调，带给听众最直接的视听享受。表演经验极其丰富的热狗，更是牢牢把控着全场观众情绪的高低起伏，一曲终了，观众也是被他的舞台魅力深深折服。

最终，这场对决以热狗的高票胜出而告终，而艾热的票数则低得有些令人惊讶。从两人的音乐风格出发，热狗的作品简单直接、富有攻击性；艾热的作品则是因为融合的元素偏多，存在一定的收听门槛，并且在竞技舞台上略显吃亏，所以出现了“酒香也怕巷子深”的现象。

为了解决这种问题，“哈评人”的存在就很有必要。相比于现场观众而言，哈评人中不乏深耕说唱自媒体多年的从业者，也有不少真正投身于说唱事业多年的知名rapper。

他们在说唱方面的知识更加广博，对音乐的理解也更加深刻，能够起到提高听众乃至整个音乐市场审美认知的作用。艾热的这首《千里万里》，就因为有了哈评人的细致解析，让观众不至于因为票数等原因，错过这样一首优质的作品。

而相比于参赛选手彼此投票有可能考虑“人情世故”、“兄弟义气”等非作品因素，哈评人也因为对音乐作品涉猎广泛，能够尽可能地摘下滤镜，客观公正地评价对决。甚至，他们还能够直言不讳地表达自己锐利的观点，这是观众与选手都很难做到的。

比如在黄旭表演了《Do You Want More+天堂来信+半山腰的风景》这样“经典作品串烧”的舞台后，就有某位哈评人一针见血地表示：“黄旭的表演（串烧）确实有点让我大跌眼镜……我觉得这多少没有一点诚意吧！”这样尖锐的批评，往往才能让说唱歌手真正有所反思。

对决期间，两位巅峰解说员屡次提及的“六边形战力值”也是今年节目的创举，以往被量化展示的多是歌词中的韵脚，而此次的“六边形战力值”则从歌曲传播度、商业价值、原创实力、大众好感度、技术流和风格化六个维度，对rapper的整体能力做了评价。

当然，“六边形战力值”毕竟不是像韵脚一样完全由客观存在的声母韵母构成，或许会遭遇一些质疑。不过无论如何，“六边形战力值”都能起到一定的参考意义。

我们推文中多次提到的“哈评人”，也是今年节目中出现的一个全新角色。在这几年间，有不少人以评审的身份出现在了爱奇艺的舞台上，但他们并没有职业属性。

在此前的《中国新说唱2020》总决赛，爱奇艺已经提过“哈圈春晚”的概念，“哈人”、“哈圈”的概念已经深入人心。因此，在《中国说唱巅峰对决》中，爱奇艺赋予了评审们新的身份和职业属性，对说唱生态的构建起到有益的帮助。

通过《中文说唱巅峰对决》，爱奇艺也有意构建一个真正能够代表中文说唱历史的“中文说唱名人堂”，而哈评人或许就将在其中的审核环节起到举足轻重的作用。总而言之，既好看又好听的《中国说唱巅峰对决》才刚刚开始，这个属于说唱的夏天，必然还有着许多未知的热血与感动，这都让我们对这档节目充满了期待……

撰稿&排版 / 砂与海
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